CSV POLO UNIVERSITARIO

Prospettive di carriera internazionale nelle arti della musica e dello spettacolo

Il master forma professionisti in grado di adattarsi dinamicamente agli sviluppi tecnologici, preparandoli ad assumere ruoli professionali di rilievo per operare nell’ambito del design interattivo e delle tecnologie immersive, collaborando con agenzie e istituzioni sia pubbliche che private.

Il Master Universitario di primo livello in Ambienti immersivi e spazi comunicativi è un percorso formativo pensato per i professionisti del design che desiderano perfezionare le proprie competenze, ampliando i propri orizzonti, nell’ambito del design interattivo e delle tecnologie immersive.

Un percorso di specializzazione in grado di fornire a giovani designer, come a professionisti già consolidati, conoscenze teoriche e competenze pratiche nell’ambito della progettazione di ambienti immersivi e spazi comunicativi. Il corso fornirà la preparazione necessaria ad affrontare tutti quei progetti che si pongono al punto di convergenza fra tecnologie digitali e cultura del design, promuovendo la collaborazione interdisciplinare tra architetti e interaction designer, product e visual designer, game designer, digital storyteller e artisti multimediali.

Il master fornisce una efficace alternativa alla verticalizzazione delle conoscenze, con l’obiettivo di formare professionisti in grado di applicare i principi della progettazione interattiva e del game design in contesti non ludici come la comunicazione, il marketing e la promozione culturale.

Facebook
LinkedIn
Telegram
WhatsApp
Email


MASTER ·
LINK CAMPUS
Lingua ·
ITALIANO
MASTER ·
Secondo livello
12 MESI
Fruizione ·
Blended
Frequenza ·
Weekend alterni
Esami ·
in presenza
Ammissione ·
Laurea di I o II livello
Crediti ·
60

Ambienti immersivi e spazi comunicativi

Il percorso formativo è intenso e spiccatamente pratico, consentirà di:

1. acquisire competenze progettuali per la realizzazione di ambienti interattivi e spazi comunicativi, integrando in modo innovativo e funzionale strumenti e tecnologie digitali. Fornendo una prospettiva multidisciplinare per la progettazione di ambienti che soddisfino le esigenze di enti, agenzie e istituzioni, sia pubbliche che private, nei più diversi ambiti di applicazione.

2. approfondire i diversi ambiti di applicazione delle tecnologie emergenti, sviluppando una comprensione dettagliata e critica delle tecnologie e degli strumenti digitali applicati ai settori dell’arte, della comunicazione e della valorizzazione dei beni culturali.

3. promuovere la collaborazione interdisciplinare tra architetti, interaction designer, product designer, game designer, visual designer, media artist, digital storyteller e altri professionisti del settore, favorendo la creazione di progetti che integrino i diversi approcci disciplinari per affrontare sfide complesse e stimolare l’innovazione.

4. perfezionare le competenze manageriali e imprenditoriali necessarie per la gestione di progetti complessi, la collaborazione con partner esterni, l’avvio di iniziative imprenditoriali nel contesto dei settori culturali, dell’intrattenimento, della comunicazione e della promozione territoriale.

5. apprendere come presentare in modo persuasivo e coinvolgente progetti e concetti innovativi presso partner e stakeholder.

Il master utilizza un approccio pratico e interdisciplinare, combinando lezioni teoriche con laboratori pratici e progetti di gruppo. Gli studenti lavoreranno su casi reali, anche collaborando con professionisti del settore per applicare operativamente le tecnologie e le metodologie apprese.

PIANI DI STUDIO Ambienti immersivi e spazi comunicativi

1. Fondamenti di interactive design
Per apprendere come definire esperienze interattive che siano intuitive, efficaci e piacevoli da svolgere, massimizzando le possibilità di comunicazione con gli utenti nei diversi contesti di applicazione.

2. Elementi di physical computing
Per la realizzazione di semplici sistemi interattivi che combinano software e hardware per tradurre in dato digitale l’interazione fisica degli utenti.

3. Introduzione alla programmazione visuale
Per lo sviluppo di prototipi digitali attraverso strumenti per il coding basati su ambienti di sviluppo visuali, invece che testuali.

4. Teoria e pratica della gamificazione
Per applicare i principi del game design a contesti non ludici, aumentando l’engagement e la partecipazione degli utenti.

5. Sviluppo di sistemi immersivi
Per la realizzazione di ambienti di sintesi che permettono alle persone di interagire in modo naturale con mondi digitali, spesso utilizzando dispositivi come visori o controller.

6. Progettazione di ambienti comunicativi
Per la progettazione di spazi comunicativi e interattivi per eventi, mostre e la comunicazione divulgativa.

7. Project management
Per la gestione di progetti complessi, nel rispetto degli obiettivi strategici e curando i rapporti con partner e stakeholder.

1. Fondamenti di interactive design
Per apprendere come definire esperienze interattive che siano intuitive, efficaci e piacevoli da svolgere, massimizzando le possibilità di comunicazione con gli utenti nei diversi contesti di applicazione.

2. Elementi di physical computing
Per la realizzazione di semplici sistemi interattivi che combinano software e hardware per tradurre in dato digitale l’interazione fisica degli utenti.

3. Introduzione alla programmazione visuale
Per lo sviluppo di prototipi digitali attraverso strumenti per il coding basati su ambienti di sviluppo visuali, invece che testuali.

4. Teoria e pratica della gamificazione
Per applicare i principi del game design a contesti non ludici, aumentando l’engagement e la partecipazione degli utenti.

5. Sviluppo di sistemi immersivi
Per la realizzazione di ambienti di sintesi che permettono alle persone di interagire in modo naturale con mondi digitali, spesso utilizzando dispositivi come visori o controller.

6. Progettazione di ambienti comunicativi
Per la progettazione di spazi comunicativi e interattivi per eventi, mostre e la comunicazione divulgativa.

7. Project management
Per la gestione di progetti complessi, nel rispetto degli obiettivi strategici e curando i rapporti con partner e stakeholder.

01

Il master utilizza un approccio pratico e interdisciplinare, combinando lezioni teoriche con laboratori pratici e progetti di gruppo. Gli studenti lavoreranno su casi reali, anche collaborando con professionisti del settore per applicare operativamente le tecnologie e le metodologie apprese.

02

L’apprendimento sarà continuamente verificato attraverso valutazioni intermedie, esercitazioni pratiche e un progetto finale che integra e applica competenze e capacità acquisite durante il master, comprese quelle legate alla comunicazione e gestione del progetto, utili in occasione della discussione finale quando i designer presenteranno i loro progetti a una commissione formata da membri della faculty e professionisti esterni.

Destinatari e sbocchi occupazionali

Architetti, interaction designer, game designer, visual designer, media artist. digital storyteller, exhibit designer, set designer, event manager

Il designer che abbia frequentato con profitto il master di primo livello in Ambienti Immersivi e Spazi Comunicativi, potrà operare professionalmente riferendosi, sia come dipendente che come libero professionista, ad agenzie e istituzioni sia pubbliche che private operanti nei settore culturale, sociale, dell’intrattenimento e del turismo, della comunicazione digitale, dell’exhibit design, della progettazione di spazi performativi, organizzazione di eventi, operando come professionista esperto di progettazione interattiva e tecnologie immersive. Cultural Heritage Technologist, applica le tecnologie digitali per la valorizzazione del patrimonio culturale.

Centro Studi Valentino

Chiama oppure scrivi compilando il modulo contatti

+39 0832 930052 (Segreteria)
+39 339 2672022 (Dott. Gianluca De Matteis)

MODULO CONTATTI